龟文堂

       龟文堂设立于今日的日本近江市・能登川町附近，创始年代没有详细史料可以佐证，大约在龙文堂二代安之助于天保十二年(1841)去世几年后，自龙文堂独立出来创立。始祖波多野正平在11岁时成为京都龙文堂四方安平的弟子，学习铸造技术，尤其是学习较高级别的蜡铸法（脱蜡铸造法），因而正统的龟文堂作品几乎都是蜡铸法制作。龟文堂手工雕琢的蜡模纹理细腻生动，工艺极其精湛，每一件作品都是独一无二的，在当时被视为铁壶制作的顶峰，曾一度超越了龙文堂的声望。

       遗憾的是盛极一时的龟文堂自初代创立，传承至第3代时两个儿子都死于战争，致使后继无人。战后尽管由一位东京艺大雕刻科毕业的人继承了龟文堂，成为龟文堂的第4代，但在第4代逝世之后，龟文堂因无人继承而灭迹。

        日本江户末期到明治时期人（1812～1892），铸金师，能登川（现今的东近江市）龟文堂的始祖。出生于现在的京都市北区云畑，也就是岩屋畑。11岁时，成为京都龙文堂四方安平的弟子，学习铸造铁瓶铸造技术。之后，在京都独立创立了龟文堂。

        波多野正平是位颇有文人气息的艺术家，作品没有固定的制式风格，而是富有浓郁创作感和艺术气息，早年与日本文坛巨匠赖山阳等名家相交，专门为文人制作了许多雅器茶具。后受1859年安政大狱的牵连，被囚禁1年半左右，历经1864年的禁门之变寄居于甲贺郡信乐（现今的甲贺市）的代官多罗尾氏家。后来迁移日野，最后移居于能登川。

        波多野正平非常喜欢能登川的山水，并以写实的手法把这里的风土寄于铁瓶作品的创作之中，形成日后为世人所熟知的波千鸟系列。此外，波多野正平还有两个徒弟在当时也是家喻户晓：一个是梅泉，另一个是铃木光重。

       梅泉、铃木光重和淡海秀光是谈论龟文堂时不得不提及的几位名家。尽管梅泉和光重都是波多野正平的徒弟，但其制壶成就曾经一度可与师傅媲美，尤其是铃木光重。光重所造之壶都为当时社会王公贵族及社会名流藏用，所以数量极少，至今发现流传于世的不过几把而已，当下收藏价甚至超过了师父波多野正平。

        【梅泉】梅泉的作品风格鲜明，壶身以扁圆体为多，纹样多以山水为主，壶把多见竹节、寒梅缠枝。壶身款为【日本梅泉】方章或【银秀堂造】方章，底款多见【家拙日本琵琶湖之东】极少还会出现个人底款【日本琵琶湖东八幡住】。

        【光重】光重的作品较少，所见的水平均属高端，壶身风格素雅简约，内敛禅定，代表的壶身款【日本光重】，底款多见【家拙日本琵琶湖之东】极少还会用到个人底款九字方章【家在日本江州旭在里】。

        【淡海秀光】淡海秀波的作品极为少见，作品风格细腻，代表性壶身款为【淡海秀光】，目前所见的底款为【家拙日本琵琶湖之东】。

龟文堂系的主流作品，除名釜师自成一格的壶风外，就是以山水、鸟、虫、兽、舟、桥、花、草、木为题材的波千鸟系列铁壶为人所熟知。此系列作品在壶身上塑造了一幅生动的湖面飞鸟图，壶身两侧分别为朝夕之景，以金银锉出飞鸟、明月之型，造型生动，主题明快而突出。壶把手及壶钮上也往往以金银饰以飞鸟之形，或回首或振翅，与壶身之景交相呼应，使作品倍增艺术性及生活气息。

纵观龟文堂的铁壶作品，极具美感，每一个壶身的图案都仿若在记载和述说一个个历史长河中所发生的故事，或神奇、或美妙、或沉重、或平淡……湖光春色、小桥流水、独钓渔翁、过桥樵夫、蛙戏风竹、蟹戏兰花、兽口吐雾、波千鸟鸣、芦荡鹤舞、仙山阁榭、梅兰竹菊、岁寒三友等等，每每将藏壶列队赏之，如参观一个浮雕式中国山水花鸟画展。

龟文堂系的作品无论是自成一格釜师壶，还是波千鸟系列，铁壶的提梁一律都是采用了龟文堂特殊发明的“S”形可拆卸式的提梁。这种“S”形提梁在出门论茶道的时候，可将壶提梁拆下并可作为置壶的坐架，既便于携带又具有其功能，还不占地方，被用者广泛认同。

此外，壶身环付普遍采用了螭龙造型，既别致精巧，又富有情趣和内涵。“S”形提梁与螭龙环付的经典搭配成为分辨龟文堂作品的最显著标识。